En una época donde las imágenes se consumen en segundos y se desvanecen al deslizar la pantalla de un celular, una obra pictórica de hace un siglo propone una revolución silenciosa: la de detenerse a contemplar. A cien años de la muerte de Pedro Blanes Viale, la ciudad de Mercedes vuelve a colocar en el centro de la escena a uno de los grandes referentes de la modernidad plástica uruguaya. A través de un recorrido que reúne piezas históricas, retratos y paisajes , la muestra no solo celebra el legado del artista mercedario, sino que interpela directamente a los jóvenes. Con temas tan contemporáneos como la preocupación por la naturaleza, el medio ambiente y la búsqueda de la propia identidad, esta exposición demuestra que el arte de calidad no pertenece al pasado, sino a quien lo mira hoy. Sobre estos temas @gesor dialogó con Enrique Aguerre, curador de la muestra “Blanes Viale. Pintar siempre”.

Finalmente se pudo concretar una muestra de Pedro Blanes Viale después de muchísimos años, aunque es un pintor emblemático de la plástica nacional. ¿Con qué expectativas se inaugura esta muestra?

-“Bueno, venimos trabajando en una línea desde ya el año 2018. Venimos trabajando con artistas mercedarios, como fue Carlos Federico Sáez, después con Fernando Cabezudo y, aunque te parezca mentira, siendo un artista tan importante como lo es él (Pedro Blanes Viale), junto a Carlos María Herrera y Carlos Federico Sáez —por eso hay una pared que hace esa asociación—, ya que son la modernidad en las artes plásticas uruguayas.

Juan Manuel Blanes fallece en 1901, y la posta cuesta tomarla, y aquellos que fueron pensionados o becados a Europa (Francia, Italia, España) vuelven y comienzan a trabajar acá recogiendo un poco los nuevos movimientos. Pedro Blanes es uno.

Desde el año 2006 no hay una muestra de Pedro Blanes Viale en el Uruguay. Este año, hoy, se están cumpliendo 100 años del fallecimiento. Queríamos conmemorar los 100 años del fallecimiento y abrir actividades: una muestra, conferencias, visitas guiadas, mesas, conversatorios; en fin.

Hoy, 22 de julio, son los 100 años del fallecimiento, y aprovechamos el centenario para ver qué tan vigente está el trabajo realizado, las distintas escuelas pictóricas, cómo se inserta en el mundo. También porque cada vez que vemos, aunque sea pintura histórica que tenga más de 100 años, para nosotros es contemporánea. Como habitantes de este mundo, lo vemos con los ojos de hoy, no como los que lo veían hace 100 años. Ahí ya hay una diferencia.

En dos años, en el 2028, se van a cumplir el sesquicentenario de Pedro Blanes Viale y de Carlos Federico Sáez. Los dos nacieron en 1878, las dos casas natales están a 250 metros una de otra. Es un disparate de calidad por metro cuadrado en el Uruguay”...

Cuesta pensar que fueron vecinos en una ciudad chiquitita como como era Mercedes.

- “Tenemos registros que en Europa se encontraron, pero aquí no tenemos registros de cuando eran chicos, que seguramente se encontraron porque era una ciudad que recién estaba creciendo, desarrollándose. El tren recién en 1901 iba a llegar a Mercedes, era difícil llegar. Y no tenemos fotos de ellos juntos de chicos o de adolescentes. Los dos fueron a estudiar a Montevideo, en fin.

Entonces, Pedro Blanes Viale, que además como está plasmado acá, tenemos pintura costumbrista como La pobreza, tenemos pintura histórica que es Al Paraguay, retratística de él, que es muy importante, y sobre todo los paisajes. Entonces, trajimos, aparte de los trabajos que están acá en la pinacoteca. Eel Palacio Legislativo nos prestó obra. Galerías de arte, subastas, coleccionistas privados —incluso hay una pieza del ex presidente Julio María Sanguinetti, Fauna del Uruguay— y hacemos todo un recorrido; y una gran pieza como Las cataratas del Iguazú de 1916. Hacemos todo un recorrido por paisajes que arrancan en Paso de los Toros en el Río Negro en 1900 hasta los últimos paisajes en 19 1925 (fallece en el 26 con tan solo 48 años). Entonces, queremos revisitarlo y ver el legado de él y y y qué importancia tiene hoy.

Hacemos la exposición y siempre son las hipótesis que hay dentro de una curaduría y las ponemos a disposición con la gente, con el público, con colegas, con artistas, estudiantes, generamos esos diálogos. Pero era importante traerlo de nuevo a Blanes Viale y disfrutarlo, porque ahora lo vas a ver con tranquilidad, que hay obras que son muy difíciles de ver, muy difíciles de ver”.

Para las nuevas generaciones, ¿qué importancia puede tener conocer a un artista como Blanes Viale que vivió hace 100 años?

-“Bueno, por ejemplo, fíjate en los retratos que tenemos aquí, de la madre, estamos viendo a nuestros antepasados: abuelos, padres, en fin; quiénes somos. Estamos viendo cómo era nuestro paisaje. Estamos viendo qué relación había con la naturaleza. Si era simplemente un registro, era naturalismo o si había una preocupación por la naturaleza. La hay. Cuando él pinta una y otra vez la fauna del Uruguay, hay una preocupación por la observación de distintas especies. En fin, y eso es muy contemporáneo.La naturaleza, nuestra relación con el medio ambiente es muy contemporáneo. Por eso, la lectura que hacemos hoy es bien diferente a la de hace 100 años. Tenemos que ver, ya la que hago yo con 60 años es una, la que hacen los chicos de 15, 20 es otra, y eso es bueno. Cuando el arte es potente, permite esas lecturas. Por eso seguimos viendo, admirando y reflexionando con artistas que tienen siglos”.

Pensando en las nuevas generaciones y en los nuevos lenguajes, ¿este tipo de de manifestaciones siguen teniendo vigencia para para para generar no solo conocimiento, pero sino interés en las nuevas generaciones?

-“Muchísimo. Fíjate que estamos en universos de imágenes en movimiento aceleradas, indiferenciadas, que alienan, que no podemos tener tiempo ni siquiera para ver qué es lo que estamos viendo, que se borran, se vuelven a reescribir, se confunden, con inteligencia artificial. Y cuando hay una imagen creada con determinada reflexión, con determinada pregnancia, implica que tú para ver un cuadro, por lo menos, te tenés que parar frente a él y dedicarle un tiempo. Depende de la calidad del tiempo que le dediques y lo que te permita emocionarte, pensar y acompañar esa experiencia, te enriquece. Eso es más potente que millones de imágenes en un celular pasando una tras de otra.

Entonces, ahí nos damos cuenta de que el verdadero arte, como la buena lectura, como la música, necesita un tiempo para compartir esa experiencia que podemos compartir individualmente o colectivamente en una exposición pública. Eso es importante”.

¿Hasta cuándo va a estar abierta la muestra?

-“Hay un período importante, hasta el 20 de diciembre, y a partir de la semana que viene o la otra ya vamos a empezar a anunciar distintas actividades”.

¿Se va a presentar sólo en Mercedes o va a tener algún recorrido por el país?

-“Esa es una pregunta recurrente. Por lo general me la hace la gente de Montevideo: "¿Ustedes son de Montevideo? ¿Por qué no está en Montevideo?". Yo les digo: no todo tiene que estar en Montevideo. Podemos hacer una gran muestra de Blanes Viale y y decirles a los que hace 20 años que no la hacen y y los que van a venir a verla van a decir "esto es increíble", que un tipo de muestra con esta calidad, con esta exigencia, perfectamente se puede hacer en Mercedes, en Soriano. Y les recomiendo: es la misma distancia de Mercedes a Montevideo que de Montevideo a Mercedes. ¡Vengan a verla! Hay gente que se ufana que va a Madrid, que va a Nueva York. Vengan a Mercedes, además de que es una ciudad preciosa y tiene un río maravilloso. Vengan a Mercedes y disfruten la muestra acá”.

Mercedes, como como otros puntos de del país, tiene obras pictóricas importantes, colecciones bastante importantes. De aquí en adelante, ¿hay planeada alguna otra exposición de este calibre?

-“No me gusta aventurarme porque es difícil. Recién empezamos hoy con esta muestra y tenemos 5 meses por delante. Vamos a disfrutar de esta experiencia. Hay que trabajar mucho todavía por estas actividades que te contaba. Después veremos. Seguramente tomemos un pequeño descanso. Pero aquí en Mercedes tienen esta Pinacoteca Eusebio Giménez, que es una maravilla, que tiene verdaderos tesoros, así que material para trabajar hay. Y tanto Aparicio Arcaus en Museos como Roberto Rodríguez, encargado de la sala de la Pinacoteca, están trabajando muy bien, son dos grandes profesionales, así que seguramente haya buenas exposiciones por delante”.